王玉河， 1942年生于河南开封。毕业于河南大学美术系，中国美术家协会会员， 河北省国画艺术研究院院长，河北省花鸟画研究会副秘书长，河北省美术家协会常务理事。在国内外举办大展十余次，出版《王玉河画集》。2006年国画润格3000元/每平尺，书法润格2000元/每平尺，点题另议。(付 翁)                   王玉河国画艺术欣赏       王玉河书法艺术欣赏       相关文章       返回

               王者之香

               ———读王玉河先生花鸟画

在中国绘画史上、花鸟画艺术有着丰富而悠久的艺术表现和深厚的历史传统，它是以纯熟的技艺和浓郁的情思，写出活生生的自然情态、天机和生命，把对象从繁复的背景中提炼出来，假以神思，重新结构，尽情描摹，逸笔草草，而形神兼备。既有形象的似与不似之妙，又有笔墨浓淡干湿、苍润放逸之审美情趣。虽然有形似的表达，但是更重在写意，要能够传达深层的寓意和追求。艺术家们正是在这万千变幻的花鸟画世界里发现了美，体悟了自然与造化之道，也反照到自身，将自我生命与自然生命相合。当然，这其中也包括花鸟画家王玉河先生。

王玉河先生1942年生于河南开封，自幼受家庭熏陶，酷爱绘画艺术，求学期间受到河南大学美术系教授贺志伊先生教诲，长期精研任伯年、石涛、吴昌硕、齐白石等国画大师的作品，对传统文化和传统笔墨的现代意义具有很清醒的头脑。他深知，中国花鸟画作为东方文化艺术体系之一，根源于易理太极、老庄之学、佛禅哲学思想中的“天、道、气、神”这些理性精神的破译与开发，从宏观上说，“天、道、气、神”是宇宙生命的本原，从微观上说，它是创作主体的艺术生命本原。对“天、道”的内涵，王玉河先生有着自己的理解，他从宇宙观和艺术精神的角度来认识这种统一中的和谐，既强调身心的统一，也强调内容与形式、题材与手法等诸多方面的统一。他由老、庄等与艺术较多直接关联的哲学流派人手，去静观默察外物与自身，用自己的画笔去寻找天性和内在生命的完整性，力求弥合的是人本本真与“天、道”的裂变与异化，以表现自由人格、本真激情和本真气质。在重表现、重意象、个性鲜明的水墨艺术原则下，自由驱动笔墨、色彩，使其本体美感得到独立昭示而又相互和谐匹配，并构成以笔墨意韵为主要美感的图式效果。

正因为如此，我对王玉河先生的花鸟画始终有一种不可言喻的好感，读他的画就像面对一泓清澈的山泉，泉水本身也许并无深意，可是这清泉能在不知不觉中泛起使人超越现实、超越自我的涟漪，让人感觉到画家情感的丰满、气度的从容以及对自然纯真而深邃的观照，从而进入到一个美好的充满生机的世界，实现审美的快慰与满足。如《东风吹着便成春》，以富于节奏韵律的线及墨色、色彩的分布，表现了梅花“老干如铁，耐寒喜洁”的形象；《梅兰竹菊》则通过对“四君子”的表现，展示出笔墨意韵与美感，给人以明快、遒劲的节律感与形式意味，点线面之中可以见出他深厚的艺术传统积淀与扎实的功力基础。他用花鸟画中极传统的题材作为艺术的载体，紧紧抓住了“笔墨”这一语言体系，通过线、墨、色节奏韵律的微妙运动来体现“神韵”为主的水墨表现主义美感，并深入到哲学“体悟”这一文化中特有的认识境界中，构筑了他的绘画美学，在法度与自由之间，画家使我们看到那里存在一个更为广阔的天地，他用虚实、浓淡、格局与心灵相吐纳的内在节奏感，构成了从内容美向形式美的转化，形成饶有神韵风格的审美境界。

不久前，我有幸得到王玉河先生的一幅近作，是题为《王者之香》的幽兰图，画面中，兰叶线条富于变化，神清骨俊、潇洒自然，充分发挥了“以书入画”的线的美感与优势，笔力内蕴，神韵飞扬，清幽之气尽洒纸上，恰到好处地表现了中国人文的性格与精神气质。经画家眼观、心感、情融、理解、手写的兰花，如一道阳光、一片清月，一瓣一蕊、一茎一脉都充满着诗意照耀。不知道为什么，我竟因此想到了“滋兰之九畹”的屈原，想到了我的老师文怀沙，想到王玉河先生作画时的心境……占小诗一首，记录读画所感 ：

         王者之香扑面来，

         玉心皎洁寄骚才：

         河山锦绣天涯共，

         写此芳菲万里开。

之柔李强于三得草堂北窗灯下

2004-10-27