季酉辰，男，1945年生，河北宁晋人
。1968年毕业于天津美术学院美术系，1984年结业于中央美术学院国画系
。现为河北美术出版社编审，河北美术家协会当代学术委员会副主任，河北省中国画研究会副会长。1987年发起组织《南北方绘画联展》，1989年发起组织《中国新文人画展》。中国画作品曾参加《中日美术交流展》、《中国当代水墨画大展》、《中国新文人画展》、《中国当代画家联展》。《世纪之星——中国艺术双年展》、《世纪之光——中国画提名展》并多次发表于《美术观察》、《江苏画刊》、《艺术探索》、《唐·十大诗人诗画雅鉴》。中国当代美术现象批评文丛《文心万象》等书刊和20世纪中国画流派与风格丛书《新文人画派》。《世纪之光——中国画提名展作品集》、《今日中国美术》等画集。有关书画艺术的文章《书法与禅》、《关于新文人画的意见》、《参禅随笔》、《创作札记》、《国人与国画》。《画之道》等曾发表于《美术观察》、《中国书法》、《江苏画刊》、《艺术探索》、《世界学术文库》等书刊
，20世纪末画家丛书出版有个人专集《北鱼》
等。
北鱼：一画一世界
北鱼是新文人画派的发起者之一。其画作常居于似与不似间，或曰：他画得人不像人，鸟不像鸟，树不像树，石不像石，花不像花，兽不像兽，是六不像，可谓是此人非彼人，此人是彼人，此花非彼花，此花是彼花。
我一直相信艺术是心灵生命的自然流露这样的观点，言为心声，书为心画，艺术创作都是在一定的心态下进行的。仔细阅读北鱼的画作，其文化底蕴应该是老庄哲学和禅宗境界，而他的技法的支撑点也盖出于此。这种老庄哲学和禅宗境界曾经是中国古代士大夫画的表现客体，心中有垒块，化为北溟之鱼，化而为鹏，逍遥一番，也就释然了。做逍遥游的人，其实正是有一大堆烦心事的人，是最不逍遥的人。作为新文人画家的北鱼，在我看来其实并没有那么多烦恼和惆怅可供消解，“本来无一物，何处惹尘埃”。北鱼之“新”就新在此。其实北鱼画作的状态更应该是一种文化意义上的笔墨形式语言的物质体验，不知北鱼以为然否。
北鱼的画作又是生命本真的体验，就像看弘一法师的书法一样，一幅画就是一幅生命，就是一幅完整的世界，不能减去一丝一毫，也不能再加上一丝一毫，甚至题字中两个字换换位置都是不行的。这还不是宋玉所说的增之一分则太长，减之一分则太短，著粉则太白，施朱则太赤的情况。宋玉强调的是外表，而北鱼的画动一处，就会影响整个画面的血脉流通和气韵的贯注。再看其他人的一些画，山上的树仿佛是剪纸贴到山上的一样，不是长到山上的；树枝上空的鸟仿佛是剪纸贴到空白处一样，不是鸟真的在空中飞翔。而北鱼先生的画生机贯注到每一个角落，一山一石，一花一鸟，一树一兽，甚至一字一印之间，都存在着一种生命的张力，不仅有形物如此，就是空白之处也存在着一种生命的张力，仿佛一切有形物和无形的空白都是从纸上自然生出的，最终是有生命的画面覆盖住了无生命的纸。
艺术的生命是从空和清净的心境中自然流出来的，我虽然没有亲眼目睹北鱼如何作画，但我猜想他一定是在涤除玄览之后的澄明之境中作画的。由此我想到了《了凡四训》中云谷禅师对袁了凡说得一段话：“符家有云：‘不会书符，被鬼神笑。’此有秘传，只是不动念也。执笔书符，先把万缘放下，一尘不起。从此念头不动处，下一点，谓之混沌开基。由此而一笔挥成，更无思虑，此符便灵。凡祈天立命，都要从无思无虑处感格。”符的生命从此而起，艺术的生命又何尝不是呢？
有一天，我把北鱼的画册带回家让上小学的儿子观看，我问儿子：“这个爷爷画得画好不好？”儿子回答：“好！”“什么地方好？”“你看，这是鸟，这是花，这是树，我也是这么画的。”
（2005年03月18日03:39
燕赵都市报 孙金涛、曹瑞锋）
|
联系本站
